DANZA CONTEMPORANEA NIVEL INICIAL

Con : Laura Natalia Barceló

Este taller estará enfocado en descubrir el movimiento propio, desde la sensibilización del cuerpo interno, explorando las diferentes capas que existen dentro y fuera: órganos, huesos, músculos, piel, otros cuerpos, el espacio; capas que se van a ir descubriendo y después sumando para la construcción de un cuerpo atento y presente. Moviéndonos siempre desde la energía creativa que viene del juego y el disfrute.

Laura Natalia Barceló

Laura Barceló comienza sus estudios en Londres, Inglaterra, en Trinity College-Laban y The Place. Allí trabaja con los coreógrafos Rosemary Lee y Herietta Hale, y hace parte de la compañía CanDoCo Youth Dance. Estudia en la ASAB, cursando el programa de Artes Escénicas Opción Danza Contemporánea. En el año 2011 fue directora de la obra Alguna parte, ninguna parte, en cualquier otro lugar, obteniendo una residencia artística en el teatro Odeón y en el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá (MAC). Ha participado también como intérprete en diferentes obras que han sido ganadoras de becas de creación en danza del ministerio de cultura: Fin de obra, 2014, y de creación interdisciplinar del Teatro Jorge Eliecer Gaitán, Investiduras, 2011-2012. Ganadora de la beca Jóvenes Talentos en 2015. Ejerce como docente de Danza Contemporánea y yoga en diferentes instituciones. Recientemente fue invitada al programa de intercambio de saberes del Ballet Nacional de Ecuador, en donde realizó talleres para el elenco de Danza Contemporánea. Así mismo fue invitada para realizar talleres y clases magistrales en el Marco del V Festival Zonas Liberadas en Ibarra – Ecuador. Actualmente hace parte de la compañía Cero Latitud, plataforma internacional (Ecuador, México, Colombia).

En este taller los participantes despertarán y trabajarán con su bailarín interno como punto de partida y acercamiento al lenguaje de la danza contemporánea. El trabajo está enfocado desde la percepción y atención interna del cuerpo. Trabajaremos con sensaciones físicas internas como impulso o motor del movimiento para entrar en contacto con nosotros mismos y afianzar el lenguaje del movimiento personal para luego sí comunicarnos, o entrar a danzar en contacto con otros a través de dúos, tríos o estructuras grupales. Esto lo haremos a través de metodologías y prácticas de danza como el movimiento auténtico, danza de improvisación e improvisación de contacto. Utilizaremos el movimiento generado a través del taller para transformarlo en movimiento danzado, fraseado, estructurado y compositivo, lo cual nos irá acercando a trabajar elementos técnicos de ejecución.

Este taller es un espacio de encuentro en el cual dispondremos nuestros cuerpos para la exploración personal del movimiento y el entendimiento y práctica de conceptos básicos de la danza. La clase consta de una parte de acondicionamiento físico, otra de exploración sensorial y kinestética por medio de scores (improvisaciones guiadas y estructuradas) y por último, la práctica de destrezas mediante la ejecución de ejercicios y secuencias fijas de movimiento. La clase fluye a través de diferentes ritmos, dinámicas y configuraciones, de forma tal que el participante se acerca al material de acuerdo a sus posibilidades, sin dejar de invitarlo a tomar riesgos.

Ejecutando múltiples códigos a partir de un lenguaje común, el baile, construiremos acciones físicas que potenciarán nuestra capacidad de expresión, comunicación y creatividad, logrando una mejor fluidez y conexión de los diferentes segmentos corpóreos. Algunos Estímulos para fomentar nuestro trabajo: el ritmo, la improvisación, la geometría espacial, el tiempo, lo coreográfico, la relación con el suelo y el contacto con otros cuerpos

Este taller propone un espacio de investigación en principios de la técnica reléase, la improvisación y la danza contacto. Con pautas de movimiento sencillas se experimentara un cuerpo abierto y a la escucha entregándose al disfrute de la experiencia: ablandando la estructura ósea, regulando el tono muscular, y expandiendo el espacio en las articulaciones. Llegaremos a proponer secuencias de movimiento enfatizando en las sensaciones y emociones detonadas por el gozo de la acción misma. Los participantes del taller tendrán el tiempo y la confianza de encontrar en si mismos la potencia personal y vívida de su cuerpo en movimiento En este taller se profundizan los conceptos básicos de la danza contemporánea: la relación con el piso, las espirales, el contacto con los otros cuerpos, la resolución de problemas espaciales, la fluidez, la economía y la potencia del movimiento… Está abierto a bailarines, y a artistas en general, que hayan tenido una experiencia previa en cualquier tipo de danza, en teatro, en artes marciales, en algún deporte, o en cualquier otra práctica que estudie el movimiento del cuerpo. Los participantes podrán enriquecer su vocabulario de movimiento, así como encontrarse con herramientas para desarrollar estados de atención corporal que hagan más eficiente y profunda su capacidad de escucha, juego y creación. Se propone la ejecución del movimiento como un ejercicio que puede ser disfrutable, por lo que se abordan juegos, fraseos y dinámicas de improvisación, que incentiven a los asistentes a endulzar con sus propios aportes cada sesión. La exploración entre los intersticios del release, el trabajo de piso y la danza contacto, hacen de éste taller una experiencia que se construye entre todos las asistentes.